继《夏洛特烦恼》之后,开心麻花又将高口碑话剧《驴得水》搬上了银幕,并沿用话剧原班人马,定档于10月28日的该片令粉丝十分期待。

话剧也是一个好IP,但并不是所有的话剧改编成电影都能获得商业上的成功。在乌镇戏剧节期间,知名编剧、剧评人史航在接受记者采访时如此表示:坐好戏剧这把椅子,不用急于变现。

话剧原班人马演,只因相信观众的力量

知名编剧、剧评人史航曾在微博上如此评价:“《驴得水》真是久违的好戏,情境设置先声夺人,高山滚鼓愈演愈神,演员爆发起来都很准确。”

在乌镇戏剧节期间,史航在接受记者采访时,谈到了电影《驴得水》,“开心麻花有些东西一直在用,但是很有效。”已经看过《驴得水》的他如此表示,“开心麻花有良心,他们没有做自己现成的戏。他们的第二部大电影选择扶持《驴得水》,这是很有希望的状态,而且没有用明星来置换,还是话剧的原班人马来演,这一点很重要,话剧必须让人相信,这些人也是明星。人们是在影院里见识明星,而不是在杂志上册封明星。比如任素汐,很多人会记住这个女孩。《驴得水》是年轻人做的、让你没有想到的一种‘围城’,讲知识分子的劣根性,讲得非常好。”

话剧改编成电影有一个问题,史航表示:“用你的原班人马演,还是找一帮明星来演,这都不一样。比如电影《暗恋桃花源》请林青霞来演,而不是萧艾。但这不是牺牲,因为林青霞演得很好。”

《驴得水》的编剧、导演周申也曾表示,《驴得水》的制作成本很低,演员对于大部分电影观众来说也都非常陌生,筹备和拍摄的过程都遇到了很大的困难:“之前有个公司老总跟我说,没有明星没有大场面,你的电影就别想上映,他那条微信我现在还留着。” 刘露也表示:“一开始我也没什么信心,但是从路演开始我们慢慢有了信心,所以我相信观众的力量。我们没有花哨的东西,我们就是做一个好看的故事。”

话剧改编成电影,不一定都灵

今年8月终于来到广州的话剧《南海十三郎》是香港最为经典的舞台剧之一,1997年改编的电影版也很不错,谢君豪因此战胜了《春光乍泄》中的张国荣,拿了当年金马奖最佳男主角。

孟京辉、赖声川等戏剧导演也有很多一直很上座的话剧,改编成电影会是一条更好的路吗?

对此,史航表示:“赖声川的表演工作坊,有些话剧改成了电影,都是小制作,比如丁乃筝的《他和他的两个老婆》就改编成了电影《恋爱排班表》。许晴演的,但是票房不好,影响不大。”

话剧改编成电影早就不是什么新鲜事,只是效果各有不同。单单看近两年的。《夏洛特烦恼》改编自开心麻花同名话剧,由开心麻花原班人马打造,狂卷14亿元票房成为票房黑马。徐昂导演的电影《十二公民》也受到肯定,该片翻拍自美国经典电影《十二怒汉》,《十二怒汉》根据同名经典话剧改编。需要指出的是,电影《十二公民》导演徐昂是北京人艺的青年导演、演员,片中12位主要演员也全部来自北京人艺、国家话剧院。

有些改编无功无过。比如电影《华丽上班族》由张艾嘉编剧、杜琪峰导演,汤唯、陈奕迅等主演,该片根据张艾嘉编剧,林奕华导演,张艾嘉、郑元畅、王耀庆等人主演的话剧《华丽上班族之生活与生存》改编。电影版和话剧版在表现形式上有很大变化。

而有些话剧改编的电影则让人尴尬。2014年6月上映的电影《分手大师》改编自白眉工作室的人气话剧,票房不错,口碑很差。同样,去年年底上映的《恶棍天使》也改编自话剧,直接浇灭了人们对邓超式喜剧的期待。

孟京辉虽然是话剧导演,但他十多年前做过电影《像鸡毛一样飞》,史航如此评价:“商业上非常不成功,艺术上他自己很喜欢,但喜欢的人也不会那么多,我都持保留意见。后来他又要做第二部作品,我和廖一梅左挡右挡,一次次把它踹回了孟京辉这个母亲的肚子里。这可能不是他现在应该做的事。但是也在计划。但是我们有很多选择,我们有很多椅子,不是只有这一把椅子可以坐。”

史航强调:“我觉得话剧不急于变成电影,那一块蛋糕确实很大,但那一块底下是个火锅,火锅上架着蛋糕,所以,这一块大家开开心心,做一点自己喜欢的事情,这样就很好,不急于变现。”

戏剧能给到观众的,会比电影电视多一些

好剧本难求,好编剧稀缺,所以,很多时候,影视剧便寄望于IP,显然,戏剧也是一个好IP,虽然不能保证根据这个IP改编的影视剧都大卖,因为涉及的因素太多。

能够常演不衰的舞台作品,一定是经得起市场考验的。就像开心麻花的舞台剧,虽然遭到一些人的“鄙视”,但是超高的上座率、无比欢乐的现场,让你不得不审视:观众的选择,总是有道理的。这也是为什么电影《夏洛特烦恼》能成为票房大黑马,《驴得水》能够未映先热。

有良心的商业戏剧,便是让戏剧活下来。电影《夏洛特烦恼》上映之后,广州开心麻花的剧场上座率从八成五一下飙升到了九成以上。商业戏剧以及它们的电影给戏剧打下了“码头”,才能吸引更多的观众进入剧场,看到孟京辉、赖声川的剧目。

戏剧是个好IP,但即使这个IP孵化出来的影视剧都很好,它也依然无可替代。戏剧能给到观众的,会比电影电视多一些,毕竟是在现场,人演给人看,每天都不一样。即使像NT LIVE这类的“话剧电影”、“高清戏剧”,虽然给观众提供了一种有意思的见识世界顶级戏剧的方式,但也都是勉强的、无奈的、打了折扣的。

戏剧人总是强调戏剧市场不成熟,成熟就招苍蝇了,因为资本总是逐利而来,资本来了,也就意味着戏剧不能主宰自己了。市场不成熟,则意味着人性还有空间,创作还有空间。这也是戏剧人不急于将话剧IP变现的原因之一。